Подвешенные во времени: натюрморты Кристофера Бродбента

Вдохновленный картинами natura morta эпохи Возрождения 17-го и 18-го веков, Кристофер Бродбент создаёт поэтические, безмолвные образы, которые исследуют сокровенные моменты застывшего времени. Цветы, фрукты, предметы быта и кухонная утварь, изображенные на его картинах, часто превращаются в натюрморты, которые отсылают к традиционному, классическому жанру живописи, подчеркивая при этом преходящую красоту жизни.

 

christopher-broadbent-dry-flowers-and-background

 "Сухие цветы и фон"

Хотя сегодня его основной темой фотографии является натюрморт, Бродбент ранее имел продолжительную фотографическую карьеру, которая была сосредоточена на других жанрах. Родился в 1936 году в Лондоне, изучал фотографию и кинематографию в Институте высоких этюдов кинематографии в Париже. Затем он десять лет работал в области фильмографии, снимая документальные фильмы в Риме, прежде чем перейти в сферу фотоискусства. Бродбент стал широко известен благодаря своим коммерческим и рекламным работам на протяжении многих лет, но гораздо позже, фактически в начале 2000-х, он начал сосредотачиваться на более сокровенном измерении фотографии: натюрморте.

Его работы не только демонстрируют продуманный аналитический реализм, но и, кажется, парят во времени. Элемент подвешенного состояния настолько доминирует, что зритель почти ждет, когда произойдет событие, чтобы завершить его или иметь возможность перейти от самого изображения к следующему. Такое ощущение непричастности к единому моменту, промежуточность создает напряжение, одновременно расширяя представление о времени. Неподвижность реквизита и элементов внутри композиции, которую Бродбент тщательно оркеструет, становится великой силой абстракции.

Например, на его фотографии «Сухие цветы и фон» (в начале статьи) лепестки цветов не кажутся падающими, а наводят на мысль, что они когда-то падали, отбрасывая и замедляя представление о времени и привлекая внимание к самой композиции.

Идею подвешенной абстракции Кристофер Бродбент воплощает с помощью скромного, одухотворенного, но мощного использования света и структуры. Его композиции почти всегда расположены по центру, с пространством вокруг композиции (которая становится объектом съемки), что позволяет ей дышать на фотографии. Хотя Бродбент использует множество элементов для составления своих образов, цвета никогда не кажутся ослепительными, а скорее приглушенными, сдержанными.

Порядок элементов кажется случайным, но освещение всегда тщательно продумывается. У него один источник света: естественный свет, проникающий через окно его студии, освещает раму с левой стороны. Естественный свет придает изображению романтическую, живописную и духовную сущность. С другой стороны, игра света и тени привносит глубину и ощущение трехмерности с намеком на светотень, тонкий намек Бродбента на его главное вдохновение - живопись эпохи Возрождения 17 века.

Если и есть художник, работы которого приходят на ум при упоминании работ Кристофера Бродбента, то это Джорджо Моранди. Они оба проживают (или проживали) в Милане, и прохладный свет города присутствует в их работах. Они оба работали в рамках самостоятельно созданного набора объектов и выбранных элементов. Они намеренно создавали вариации на темы, которые учитывали их особые интересы. В объектах, которые оба художника использовали в своих композициях, есть выразительная сила и весомость, а также обезоруживающая простота.

Их работы отличаются формальной элегантностью, придающей их творчеству тихую, но проникающую силу и присутствие. Их палитры намеренно приглушены и утонченны, что создает эффект выравнивания пространства и объединения плоскости изображения. На картине Моранди представлены мазки кисти, которые создают поверхность, в отличие от камеры, которая фиксирует реальный свет и формы, чтобы дать нам подобие природы, которая, в случае Бродбента, обладает эмоциональной глубиной и присутствием настроения. В конечном счете, они свидетельствуют о течении времени, а также о постоянстве красоты.

Все фотографии ©Christopher Broadbent

Источник: HoldenLuntzGallery

Фотообзор: галерея Джейсона Хоува — «Очень тяжело слышать плач матери»

Фотообзор: галерея Джейсона Хоува — «Очень тяжело слышать плач матери»

Фотохудожники11 лет назад
Фотограф-самоучка, родился в 1971 году в местечке Ипсвич (Великобритания). Его страсть к фотографии ...
Фотограф Артем Житенёв: страшный человек — уличный фотограф!

Фотограф Артем Житенёв: страшный человек — уличный фотограф!

Фотохудожники10 лет назад
Артем Житенёв родился в Москве. Фотография окружала его с детства. Отец не расставался с фотокамерой...
Обзор узбекского фотоискусства: когда я снимаю, мне кажется, что я пишу стихи

Обзор узбекского фотоискусства: когда я снимаю, мне кажется, что я пишу стихи

Фотохудожники12 лет назад
Думаю, все — от любви к поэзии. Когда я снимаю, мне кажется, будто я пишу стихи, только вот в такой ...
КАК СНИМАЛИ МЭТРЫ. Ева Арнольд

КАК СНИМАЛИ МЭТРЫ. Ева Арнольд

Фотохудожники8 лет назад
Ева Арнольд — первая женщина, принятая в фотоагентство «Магнум». Как фотожурналист она снимала в сам...
«Страна Чудес» Кристи Митчелл

«Страна Чудес» Кристи Митчелл

Фотохудожники3 года назад
«Я думаю, что история «Алисы в стране чудес» в некотором роде напоминает о том, что жизнь страшна, о...
Борис Смелов — фотограф с безупречной репутацией

Борис Смелов — фотограф с безупречной репутацией

Фотохудожники11 лет назад
Творчество легендарного петербургского фотографа Бориса Смелова вызывает интерес у искусствоведов, к...
Сюрреалистичная мода мисс Аниэлы

Сюрреалистичная мода мисс Аниэлы

Фотохудожники1 год назад
Мисс Аниэла (наст. имя Натали Дыбиш) - британская художница, которая сочетает искусство и модную фот...
Классный дедушка: Марк Марков-Гринберг - советский фотограф

Классный дедушка: Марк Марков-Гринберг - советский фотограф

Фотохудожники12 лет назад
Марк Борисович Марков-Гринберг (7 ноября 1907, Ростов-на-Дону — 1 ноября 2006, Москва) — советский ф...
Фотограф Ян Саудек: жизнь, любовь, смерть и другие пустяки…

Фотограф Ян Саудек: жизнь, любовь, смерть и другие пустяки…

Фотохудожники10 лет назад
В жизни Яна Саудека неоднократно происходило Чудо. Он родился в 1935 году в Праге. Но «счастливое де...
Фотограф Всеволод Тарасевич: сумашедшая жизнь от «Формирования интеллекта» и до «Края земли»

Фотограф Всеволод Тарасевич: сумашедшая жизнь от «Формирования интеллекта» и до ...

Фотохудожники10 лет назад
Сейчас я сам в возрасте, который намного превосходит возраст Всеволода Сергеевича Тарасевича, когда ...
Ксавье Рой: тонкая красота человечества

Ксавье Рой: тонкая красота человечества

Фотохудожники2 года назад
Один из самых одаренных фотографов современности, Ксавье Рой делает глубоко трогательные монохромные...
Фотограф Анатолий Гаранин: всегда немного «отстраненный и туманный»…

Фотограф Анатолий Гаранин: всегда немного «отстраненный и туманный»…

Фотохудожники10 лет назад
Анатолий Сергеевич Гаранин. Фоторепортер. Говорят, один из лучших, из сильнейших репортеров Советско...
КАК СНИМАЛИ МЭТРЫ. Ирвинг Пенн

КАК СНИМАЛИ МЭТРЫ. Ирвинг Пенн

Фотохудожники7 лет назад
КАК СНИМАЛИ МЭТРЫДрузья, мы бы хотели вас познакомить с одним из 10 лучших фотографов по версии журн...
КАК СНИМАЛИ МЭТРЫ. Юджин Смит

КАК СНИМАЛИ МЭТРЫ. Юджин Смит

Фотохудожники8 лет назад
Представляем вам серию работ Юджина Смита «Моя дочь Джуанита», опубликованную 21 сентября 1953 года ...
Грегори Крюдсон: загадки повседневной жизни

Грегори Крюдсон: загадки повседневной жизни

Фотохудожники1 год назад
Крестный отец масштабных кинематографических сцен, Грегори Крюдсон сделал себе имя, изобретя уникаль...
Подвешенные во времени: натюрморты Кристофера Бродбента
журнал ФотоТехника

Комментарии

Отправить
1 год назад
ответ
Интересно!
Отправить